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78270-01 - Übung: Einführung in die aktuelle Forschung und Stilepochen Antiker Skulptur und Plastik (3 KP)
| Semester | Frühjahrsemester 2026 |
| Angebotsmuster | einmalig |
| Dozierende | Simon Tobias Bühler (simon.buehler@unibas.ch, BeurteilerIn) |
| Inhalt | Die Übung erarbeitet eine Übersicht der Stilepochen antiker Griechischer und Römischer Skulptur und Plastik anhand ausgewählter Werke und Kontexte und berücksichtigt zugleich die rezeptionsgeschichtliche Forschung. Insbesondere angehenden KunsthistorikerInnen eröffnet sich dabei ein übergeordneter und grundlegender Einblick in Kunstepochen und Kunstpraktiken der Antike wie auch in deren Tradierung und Langlebigkeit. Zugleich greift die Veranstaltung gegenwärtige Diskurse und die aktuelle, kunsthistorische Forschung zur Antiken Skulptur und Plastik auf. Themenspezifische Schwerpunkte stellen etwa Fragen zur Körperlichkeit, zur visuellen Erfahrbarkeit oder zur kontextbezogenen Einbindung antiker Skulptur und Plastik dar. Die Medialität Antiker Skulptur und Plastik wird ebenfalls im Verhältnis zu weiteren gängigen Kunstgattungen, etwa der Vasenmalerei, besprochen. Erarbeitete Inhalte werden bei Besuchen im Basler Antikenmuseum (Sammlung Ludwig) vor Originalen und in der Basler Skulpturhalle vor Abgüssen besprochen und vertieft. Schwerpunktbezogene Gastbeiträge von FachexpertInnen ergänzen die Veranstaltung. |
| Lernziele | - Erarbeiten der Grundlagen zu Stilepochen und Merkmalen Antiker Skulptur und Plastik und dazugehöriger Terminologien - Vertiefen themenspezifischer Inhalte, unter Berücksichtigung aktueller Forschungsliteratur - Arbeit vor Originalen und Repliken |
| Literatur | J. M. Hurwit, The Human Figure in Early Greek Sculpture and Vase Painting, in: H. Shapiro (ed.), The Cambridge Companion to Archaic Greece. Cambridge, 2007: pp. 265–81. M. Stieber, Introduction. Conceiving Realism in Archaic Greek Art, in: M. Stieber (ed.), The Poetics of Appearance in the Attic Korai. Austin, 2004: pp. 1–12. N. Spivey, The Greek Revolution, in: N. Spivey (ed.), Understanding Greek Sculpture. Ancient Meanings, Modern Readings. London, 1996: pp. 17–53. J. Elsner, Reflections on the ‘Greek Revolution’ in art: from changes in viewing to the transformation of subjectivity, in: S. Goldhill, R. Osborne (eds.), Rethinking Revolutions Through Ancient Greece. Cambridge, 2006: pp. 68–95. J. J. Pollitt, Greek Art: Classical to Hellenistic, in: D. M. Lewis, et al. (eds.), The Cambridge Ancient History, VI: The Fourth Century B.C. Cambridge, 1994: pp. 647–60. C. Vout, Laocoon’s Children and the Limits of Representation, Art History 33.3: pp. 396–419. C. H. Hallett, Defining Roman Art, in: B. E. Borg (ed.), A Companion to Roman Art. Malden, Oxford, 2015: pp. 11–31. M. Squire, Embodied Ambiguities on the Prima Porta Augustus, Art History 36.2: pp. 243–72. N. Dietrich, Figure and Space in Vase Painting and in Architectural Sculpture: On the (Ir-)Relevance of the Medium, Revista Tempo 21.38: pp. 57–87. M. Lee, The Body as Dress, in: M. Lee (ed.) Body, Dress, and Identity in Ancient Greece. Cambridge, 2015: pp. 172–97. E. Karakasi, Die prachtvolle Erscheinung der Phrasikleia: Zur Polychromie der Korenstatue. Ein Rekonstruktionsversuch, Antike Welt 28.6: pp. 509–17. V . J. Platt, Material epiphany: encountering the divine in cult images, in: V . J. Platt, Facing the Gods. Epiphany and Representation in Graeco-Roman Art, Literature and Religion. Cambridge, 2011: pp. 77–123. R. Zuckert, Sculpture and Touch: Herder’s Aesthetic of Sculpture, Journal of Aesthetics and Art Criticism 67.3: pp. 285–99. V . J. Platt, The Matter of Classical Art History, Daedalus 145.2: pp. 69–78. M. Squire, Classical Archaeology and the Contexts of Art History, in: S. Alcock, R. Osborne (eds.), Blackwell Companion to Classical Archaeology. Malden, 2012: pp. 468–93. D. Challis, The Parthenon Sculptures: Emblems of British national identity, The British Art Journal 7.1: pp. 33–9. A. Alexandridis, ‘Classical’ Plaster Casts in Enlightenment and Colonialist Discourses on Race, in: A. Alexandridis, L. Winkler-Horacek (eds.), Destroy the Copy. Plaster Cast Collections in the 19th–20th Centuries. Berlin, 2022: pp. 493–519. |
| Bemerkungen | Die Sitzung in der ersten Semesterwoche (vom 18.02.) entfällt. Die Übung startet am 4. März (nach den Fasnachtsferien). |
| Teilnahmevoraussetzungen | Keine spezifischen Voraussetzungen. Die Veranstaltung richtet sich an Bachelor- und Masterstudierende. |
| Anmeldung zur Lehrveranstaltung | Belegen über Online Services (services.unibas.ch) notwendig. |
| Unterrichtssprache | Deutsch |
| Einsatz digitaler Medien | kein spezifischer Einsatz |
| HörerInnen willkommen |
| Intervall | Wochentag | Zeit | Raum |
|---|---|---|---|
| wöchentlich | Mittwoch | 10.15-12.00 | Kunstgeschichte, Kleiner Seminarraum, Zwischenstock LZ15 |
Einzeltermine
| Module |
Modul: Arbeit vor Originalen (Bachelor Studienfach: Kunstgeschichte) Modul: Epochenübergreifende Fragestellungen (Bachelor Studienfach: Kunstgeschichte) Modul: Mittelalter (Bachelor Studienfach: Kunstgeschichte) Modul: Profil: Mittelalter und Mittelalterrezeption (Master Studiengang: Kunstgeschichte und Bildtheorie) Modul: Werk und Kontext (Master Studiengang: Kunstgeschichte und Bildtheorie) Modul: Werk und Kontext (Master Studienfach: Kunstgeschichte) Wahlbereich Bachelor Kunstgeschichte: Empfehlungen (Bachelor Studienfach: Kunstgeschichte) |
| Prüfung | Lehrveranst.-begleitend |
| Hinweise zur Prüfung | - Aktive Teilnahme in den Sitzungen und bei der Besprechung von Lektüretexten - Kurzreferate zu ausgewählten Objekten |
| An-/Abmeldung zur Prüfung | Anmelden: Belegen; Abmelden: nicht erforderlich |
| Wiederholungsprüfung | keine Wiederholungsprüfung |
| Skala | Pass / Fail |
| Belegen bei Nichtbestehen | nicht wiederholbar |
| Zuständige Fakultät | Philosophisch-Historische Fakultät, studadmin-philhist@unibas.ch |
| Anbietende Organisationseinheit | Fachbereich Kunstgeschichte |